胡安娜，一个11岁的女孩，来自一个非常特殊的家庭，他们有能力变身为动物。但胡安娜自己并不知情。当她发现真相的那一天，妈妈变成了一只鹦鹉。胡安娜有三天时间把母亲变回人形，否形妈妈永远只能是一只鹦鹉了。在叔叔和祖母，以及一帮同学伙伴的帮助下，胡安娜要把妈妈从鹦鹉的命运中解救出来。
一个屌丝摄影师助理金铭在一次房屋招租中引来了千年狐仙，拉开了今生情、前生债、的奇幻故事。狐仙的另半身狐妖为得到七窍玲珑心，寻找中乱杀无辜，斩妖师维护人间安宁，绞杀狐妖次次不得手。狐仙的天劫情，狐妖的愤恨怨、斩妖师的向善修炼、都在金铭的美妙梦境中变得七零八落……美梦终究是美梦，而现实却锋利无比的刺向我们。 男女主人公就像现实生活中漂泊在城市里的人群缩影，都市里年轻人对爱的可求，对梦想的追逐，在现实中却难以如愿。爱情和梦想在一面奋斗一面挣扎的青年男女身上，变得如此珍贵。而有梦想的人依旧矗立在茫茫人海，寻找自己的爱情与梦想。
通过讲述民国时期丁文江先生传奇的一生的几个重要节点，塑造一名以科学救国、实业救民为己任，严于律己坚毅严谨的爱国知识分子的光辉形象。故事从1936年，丁文江湖南谭家山煤矿考察粤汉铁路煤炭情况时因煤气中毒为开端，以病榻回忆作为故事线索，串联几个丁文江人生中的重要时刻，讲述丁文江一生事业与治学的理念和经历。
北宋年间，寺庙老和尚止善收养了一个弃婴，婴儿的肚子上留有疤痕“东昌王文之子”，止善发现婴儿是个半人半狐，毅然决定将其收养并教导他一心向善。他给婴儿取名王孜，每日教王孜念经打坐。
梦佳为躲避丈夫家暴，在新居里意外接通过去住户茹玫打来的电话。起初两人凭藉对时空来电的好奇，加上彼此都为家暴受害者，关系一度升温。直到茹玫杀掉了对自己家暴的丈夫。茹玫还认为自己被梦佳抛弃，多番纠缠未果，开始发疯似的报复梦佳。
电影以广为流传的夜叉形象为基础，从少女身陷夜叉妖国，囚禁无间大狱却恋上夜叉妖魔展开故事。主人公们在诡秘的夜叉妖国，闯过镇压百妖的无间大狱、夜叉齐聚的无人诡镇、巨蟒守卫的归墟高塔和塔上的三重炼狱。美女与妖邪横跨两族的真情之恋引人泪目，丑陋恐怖的夜叉妖面下竟暗藏忠贞不渝的心，隐匿人间只为一世阴差阳错的守护。最终少女魔化成妖女，竟是为开启结界，将妖国里无尽的夜叉铁骑、吞人的浮世巨蟒、邪恶的魔王妖孽永远封印。
拉摩洛丹（蒲巴甲 饰）王子看到了最不想看到的一幕，父亲尸骨未寒，母后竟与叔叔克洛朗（多布杰 饰）大婚。夜晚，父亲的鬼魂找到王子，告诉他自已是被亲兄弟所害。一心为父报仇的王子遭到母后百般阻拦，情绪失控的拉摩洛丹杀死了恋人奥萨鲁央（索朗卓嘎 饰）的父亲，被派往遥远的波斯，而奥萨鲁央因此气绝身亡。因邂逅阿郗苏羯公主（俄玛 饰），拉摩洛丹幡然醒悟。奥萨鲁央的哥哥雷桑尔（扎西 饰）誓言为父亲和妹妹报仇，但关健时刻克洛朗挺身而出，原来，他才是拉摩洛丹真正的生父，所有的孽债都是老国王所造成的。知道真相的拉摩洛丹该怎么办呢......
阿四（叶德娴 饰）少时结识了一表人才的中医药师家明（关海山 饰），与其坠入情网，生死相依。跟随着家明，阿四孤身一人来到了香港，在这里，家明有一位正房太太阿香。痴情的阿四不求名分，只希望能够陪伴在家明的身旁，帮助家明完成他开中药店的愿望。 爱莲是家明和阿香的女儿，她嫁给了富商志超，然而，志超亦有着妻室，阿四眼看着爱莲即将走上同自己一样的道路。深知其中苦楚的阿四对爱莲苦苦相劝，但爱莲并不领情，阿四只得帮着爱莲将此事同家明和阿香隐瞒。然而，纸终究包不住火，当家明得知一切的真相，愤怒的他错怪了阿四，带着阿香远走高飞。
平凡少女花诗棋转来新学校，刚上课就因为手机铃声吸引了男神欧少森。花诗棋的手机铃声，让他想起了自己去世的母亲，从而对花诗棋产生亲切感。在课间课上欧少森总是有意无意的帮助花诗棋，使花诗棋对其心生好感。与家里矛盾日渐升温的欧少森，一气之下离家出走，恰巧来到花诗棋家的奶茶店，花妈妈发现欧少森是自己女儿的同学便热情的招待了他；欧少森向花妈妈提出兼职打工的意向，高甜强势突围，狗粮暴击预警就此开始。欧少森不仅工作非常努力，在学习上也经常帮助花诗棋；本以为能长此以往，但欧少森的父亲身体突然抱恙，欧少森只能离开陪父亲去欧洲看病。多年后大学毕业的花诗棋去国内最大的公司面试，两人在办公室再次相遇。
洛杉磯是個繁華的城市，人們追求速食愛情，黛兒經歷多段失敗的感情後來到這，因為她暫時不想需要負責任的長久關係。 某日偶然遇見舊情人查克後又跟他發展了一段曖昧關係，但這次有黛兒的好友海莉的介入.....吉兒與男友即將結婚，看似美好的訂婚其實是吉兒一廂情願，男方根本還沒準備好。貝卡為了她的洛杉磯明星夢努力。 大都市中各種自我追尋，她們能夠找到真愛嗎？
George Peppard plays a hard-driven industrialist more than a little reminiscent of Howard Hughes. While he builds airplanes, directs movies and breaks hearts, his friends and lovers try to reach his human side, and find that it's an uphill battle. The film's title is a metaphor for self-promoting tycoons who perform quick financial takeovers, impose dictatorial controls for short-term profits, then move on to greener pastures. The Carpetbaggers is the kind of trashy classic most people were too embarrassed to admit they enjoyed back in the early 60s. But this Harold Robbins adaptation is so cheerfully vulgar, it's hard not to have a good time - especially given the thinly veiled portrait of Howard Hughes at its center. George Peppard plays the heel-hero, who founds an airline company in the 1920s and buys a movie studio in the 1930s, crushing friends and mistresses along the way. The high cheese factor is aided by the good-time cast: Carroll Baker as Peppard's hot stepmom, Bob Cummings (quite funny) as a cynical agent, and Elizabeth Ashley, who married Peppard, in her debut -uncharacteristically, as a good girl. One sad note is Alan Ladd, looking and sounding very end-of-the-line in his final role, as a man's man cowboy star. Elmer Bernstein's swaggering score helps goose the action along.
